圖像時代造型藝術(shù)的困擾與重返

圖像時代造型藝術(shù)的困擾與重返

《困擾與重返——圖像時代的造型藝術(shù)》 尚輝著

在沒有發(fā)明凸透鏡機械成像的照相術(shù)之前，繪畫就是人類通過眼手的能動作用創(chuàng)造出的平面視覺圖像。那些圖像既有從古希臘、古羅馬時代開始而至文藝復(fù)興漸臻成熟的崇尚再現(xiàn)的造型藝術(shù)，也有中國尊崇人與自然和諧統(tǒng)一的意象性的繪畫藝術(shù)，但不論是哪種圖像，那些繪畫無疑都是人類創(chuàng)造的體現(xiàn)了人類精神與情感的對于自然與人類行為的模仿或表現(xiàn)。相較于人類后來發(fā)明的機械圖像，那些被稱作“第二自然”的造型藝術(shù)圖像都和第一自然的現(xiàn)場真實形象存在或遠或近的距離。而這種造型藝術(shù)圖像與現(xiàn)場真實形象的差距，并非一定是“再現(xiàn)”的技術(shù)水平不夠，而是藝術(shù)創(chuàng)造的觀念使然。蘇東坡早就說過，“論畫以形似，見與兒童鄰”，這不僅是中國文人畫對于造型的獨特理解，也體現(xiàn)了東方民族對于意象之形的崇尚?？梢姡瑥脑佻F(xiàn)造型到意象造型，都顯現(xiàn)了造型和原本的真實形象之間必然存在的一種絕對是有藝術(shù)思考與藝術(shù)創(chuàng)造并體現(xiàn)了藝術(shù)家個性特征的某種差異。

但造型與真實形象的這種人為差異，卻在20世紀下半葉以來被混淆和誤讀了。

讀圖時代的“圖像”，顯然不是指造型藝術(shù)生成的圖像，而是在網(wǎng)絡(luò)信息時代獲得大眾化生產(chǎn)與廣泛傳播的機械鏡頭圖像和電子鏡頭圖像。當下之所以被稱作“讀圖時代”，并非是指路易·雅克·曼德·達蓋爾在19世紀30年代發(fā)明了照相術(shù)使人類從此進入了閱讀機械圖像的時代，而是指網(wǎng)絡(luò)時代電子機械圖像的生產(chǎn)與傳播的無限規(guī)?；c大眾性，使得當下的信息傳播與覆蓋往往是以電子機械圖像為信息承載的主體。電子機械圖像的大眾化生產(chǎn)與廣泛傳播已成為后現(xiàn)代社會最典型的文化生活表征，借助于電子機械圖像的這種大眾化生產(chǎn)與廣泛傳播模式而生成的新媒體藝術(shù)，也便由此成為歐美倡導(dǎo)的后現(xiàn)代藝術(shù)的一種最集中的體現(xiàn)。漢斯·貝爾廷和阿瑟·C.丹托提出的人類原有造型藝術(shù)在后現(xiàn)代時代的終結(jié)，便是基于電子機械圖像對于西方以制造幻覺藝術(shù)為主旨的再現(xiàn)性問題的解決，藝術(shù)史因此而跨進了一個不再以造型藝術(shù)為創(chuàng)作主角的，而是通過直接運用電子機械圖像或現(xiàn)成品以進行觀念創(chuàng)意的時代，這種藝術(shù)史觸抵的歷史界限，也被稱作探討形而上哲學命題的時代。這種現(xiàn)代主義藝術(shù)之后的藝術(shù)，已成為當代歐美藝術(shù)發(fā)展的主流，造型藝術(shù)已式微并漸次退出了歐美藝術(shù)史的敘述。